ブログ

新年あけましておめでとうございます。旧年中は大変お世話になり、社員一同心より御礼申し上げます。

ブログ記事の108本目にちなんで、煩悩にまみれた私たちの世界とCX（顧客体験）について探求してみたいと思います。 ご存じのように、煩悩は108あるとされ、私たちには断ちきることができません。煩悩とは、身心を乱し悩ませ智慧を妨げる心の働きを言います。 一方では、理性や知恵の働きがあり、煩悩を克服しようとする心の働きもあります。 こうした心の働きは、CXと無関係ではなく、むしろ密接に関連していると考えてよいでしょう。 今回のコラムでは、煩悩や理性がどのように消費行動に関わっているのか、また煩悩も理性も合わせ持つ人間の複雑な心理や体験の本質について、哲学的な遊びとして思考していきます。ちなみに、私自身は標準的な日本人の宗教観で、特定の信仰を持っていませんが、仏教や儒教の思想をはじめ、その他の宗教的な考えを哲学的なアプローチで考察することを好みます。本稿も、そうした個人的な興味の中で思いついたテーマであり、万人向けの内容ではありませんが、私の趣味的な遊びにお付き合いいただければ嬉しいです。

WEBコンテンツのプランニングは、効果的で魅力的なコンテンツを生み出すために重要です。以前に、WEBコンテンツをプランニングする上での基本的な技術については記事にまとめました。今回は、ターゲットオーディエンスとの感情的な結びつきをより強化するための着目点についてお伝えします。 ウェブデザインは、UIデザインとコンテンツデザインを総合的に統合したものです。ウェブデザインは、ユーザーがウェブサイトやアプリケーションを利用する際の全体的なエクスペリエンスを設計するプロセスです。このエクスペリエンスの設計では心理学的なアプローチを用います。本稿では、主にコンテンツのプランニングにおいて重要な、心理面の影響要因についてまとめてみました。

クリエイターのためのマネジメントガイド【基本編5つの柱】で触れた事の中から、個別のトピックを掘り下げていくシリーズ第5弾はワークライフバランスです。 ワークライフバランスは、持続可能な社会へ向かおうとする世界的な要請と切り離せない関係があります。 このコラムでは、持続可能性や社員のパフォーマンス向上に焦点をあて、ワークライフバランスとの向き合い方を考えていきます。

クリエイターのためのマネジメントガイド【基本編5つの柱】で触れた事の中から、個別のトピックを掘り下げていくシリーズ第4弾は問題解決です。 問題解決の技法としてはデザイン思考を用いていくことが多いのですが、このコラムでは「問題解決の視座」について考えてみたいと思います。マネジメントの中で問題解決を語るときに、視点や視座が極めて重要です。

クリエイターのためのマネジメントガイド【基本編5つの柱】で触れた事の中から、個別のトピックを掘り下げていくシリーズ第3弾は目標設定です。とりわけストレッチゾーンとコンフォートゾーンを中心に解説していきます。 目標を達成していくプロセスにおいて、ストレッチゾーンとコンフォートゾーンのバランスを取ることが重要です。挑戦的な目標を設定してストレッチゾーンに進出し、あるときはコンフォートゾーンで安定感を維持することで、持続的な成長と発展を実現できます。 

すみません、新しい学校のリーダーズが好きすぎてインスパイアされたタイトルです。 クリエイターのためのマネジメントガイド【基本編5つの柱】で触れた事の中から、個別のトピックを掘り下げていくシリーズ第2弾は、リーダーシップについてです。

クリエイターのためのマネジメントガイド【基本編5つの柱】で触れた事の中から、個別のトピックを掘り下げていこうと思います。 まず最初に、ビジョンや目的（パーパス）について考えていきましょう。目的は、最近パーパスという言葉がやや流行しているので、本稿でもパーパスと表現することにします。ビジョンやパーパスの明確化は、クリエイターとしての成長の基盤です。個人のビジョン／パーパスと会社のビジョン／パーパス、双方が噛み合っている事が大切です。 本コラムでは、ビジョンとパーパスの基本的な概念を確認しながら、個人や組織にとっての価値を掘り下げていきます。

クリエイティブな職種においても、マネジメントスキルは非常に重要です。クリエイターがマネジメントを適切に行うことで、チームの調和を保ちながらプロジェクトを成功に導くことが可能です。 ところが、デザイナーやエンジニアなどの専門職は、専門領域の技術を学ぶことが中心でマネジメントを学ぶ機会があまりないのではないでしょうか。 このままの状態でマネジメントスキルが要求される場面に直面すると、「人をコントロール」しようとしてしまい、人間関係の不和を生み出した上に成果も上げられないという大失敗につながる事も。 本コラムでは、マネジメントの基本的な考え方を5つの柱にまとめ、ザックリと解説します。各々の項目について詳細な解説は別の記事でお伝えしていきます。

デザインの魔力は、美しさと感情を結びつけ、人々の心を動かす力を持っています。しかし、その裏には数値やデータの力が潜んでいることをご存知でしょうか？このコラムでは、数字とデザインが出会うポイントを探求し、統計学の基本的な用語と概念を解説します。 「平均」と「中央値」が何を意味するのか、データのばらつきを示す「標準偏差」とは何か、そしてデータの分布を理解する「正規分布」など。これらの用語が、デザインにどのように関与するのか、実例を交えながら説明していきます。また、「偏り」と「バイアス」がどのようにデザインの洞察を妨げる可能性があるのかも掘り下げてみます。 データとデザインの融合によって、ユーザーの期待に応える魅力的な作品を創造することが可能です。このコラムを通じて、統計学の世界をのぞいてみましょう。データの力を使って、あなたのデザインが新たな次元へ進化する姿を想像してみてください。

デザインは、見た目だけでなく感情やメッセージを伝える力を持つ総合芸術です。その背後にはしばしば数々の決断や洞察が隠されています。時には、デザイナーたちは直感と美的センスが求められることもありますが、現代のビジネス環境では、データ領域もまたデザインと深く結びついています。 本コラムでは、統計学の基本的な概念から、データを収集し解釈する方法、そしてデザインのプロセスにデータを統合する場面など、統計学とデザイナーとの関わりについて全般的に俯瞰してみたいと思います。数字の世界が私たちのデザインをどのように豊かにするか、新たな視点を得ていただければ幸いです。 それでは、統計学の世界へ一歩足を踏み入れ、データとデザインの融合の可能性について考えてみましょう。

情報設計はユーザーエクスペリエンスや顧客エクスペリエンスの質を向上させるために、情報の整理・伝達を効果的に行う重要なアプローチです。それによって、ユーザーや顧客が求める情報を効率的に提供し、良好な体験を実現することが可能となります。